AI 摘要
- 《非妖哉》兩集累計點讚超過400萬。
- 作品由創作者「不吃榨菜」主導製作。
- 創作者認為影視基本功是AI創作的重要基礎。
由深圳獨立創作者「不吃榨菜」製作的AI志怪短劇《非妖哉》，在2026年夏季上線後迅速獲得關注。作品目前推出兩集，累計點讚超過400萬、播放量突破1億，創作者粉絲數亦由約一兩千人增加至接近50萬。
《非妖哉》沒有大型製作公司或明星參與，也沒有真人出鏡。根據創作者接受專訪時的說法，劇本、畫面與剪輯主要由他一人完成，配音則由專業CV人工錄製。
從實拍幕後轉向AI創作
「不吃榨菜」過去曾在抖音近300萬粉絲的劇情類帳號「江問漁」擔任攝影、剪輯及燈光等工作，累積了分鏡、鏡頭語言與敘事經驗。他表示，傳統短片製作流程繁瑣且耗費心力，因此在2026年4月推出首部AI短片《衡水模式》，其後投入AI內容創作。
他選擇LibTV作為主要創作平台。該平台整合可靈3.0、Wan 2.6等模型，並提供由腳本、分鏡至成片輸出的工作流程，另設有無限畫布及節點式工作流，讓創作者可以在同一個空間處理不同製作環節。
不過，創作者認為，自己在傳統影視工作中累積的能力，才是AI創作時最重要的基礎。AI可以協助生成內容，但鏡頭如何安排、故事如何推進，仍需要由創作者作出判斷。
兩集作品帶動粉絲與點讚增長
《非妖哉》第一集〈啞女小荷〉於7月23日上線，採用帶有中式志怪色彩的視覺風格。第二集〈莽夫阿牛〉則於8月14日推出，單集帶來超過40萬名新增粉絲，播出10天後點讚數突破300萬。
報導指出，兩集作品累計點讚超過400萬，播放量突破1億。創作者原本為年初訂下的30萬粉絲年度目標，也因此提前完成。
單集成本逾萬元，生成畫面仍需反覆調整
外界有時將AI內容視為低成本、快速生產的作品，但《非妖哉》單集製作成本據稱高達1萬元人民幣以上，主要支出來自算力與生成資源。
第一集用於確立全片美術風格的首張圖，消耗10萬LibTV平台積分，約相當於6000元人民幣，生成過程接近4天。為了避免常見的網紅臉與古裝偶像劇式風格，創作者參考了1980年代《聊齋》線描稿、傳統嵌螺鈿家具及雕花工藝，透過具體視覺元素建立作品的中式質樸風格。
AI製作也帶來與實拍不同的限制。傳統拍攝中較難處理的宏大特效，可能較容易透過AI生成；但人物站位的細微調整、情緒表達及連貫動作，反而需要大量修正。
例如第二集出現以卷軸容納小孩並跳動的畫面，為了完成相關動態效果，創作者反覆嘗試四、五十次，期間曾放棄並重新製作十多次。AI自動生成的分鏡亦難以直接使用，大部分鏡頭仍須由他根據傳統影視經驗重新拆解。
以志怪題材處理現實議題
《非妖哉》的片名意指「妖不是妖，惡來自人」。作品透過妖怪與志怪故事映射現實問題，第一集〈啞女小荷〉涉及謠言對真相的遮蔽，第二集〈莽夫阿牛〉則觸及拐賣議題。
面對具爭議性的題材，創作者表示，作品不採取絕對化的立場，而是聚焦於大眾難以獲得完整資訊、容易受到輿論影響等共通現象，再轉化為故事內容。他亦強調，作品最終會以正向價值作為表達方向。
這種處理方式與他過往內容創作時遇到的下架經驗有關。自2018年起長期生活於深圳的他認為，當地具備較高的包容性與文明程度，能讓獨立創作者在現實與奇幻之間尋找表達空間。
創作者：AI仍需要影視基本功
對於希望投入AI創作的新人，「不吃榨菜」並未把提示詞技巧視為首要能力，而是建議先建立分鏡及影視敘事等基本功。他認為，AI內容最終仍會回到內容競爭，傳統影視經驗、審美能力，以及對人性與社會的理解，才是作品能否脫穎而出的關鍵。
他計劃繼續專注AI短劇，並維持每月更新兩集的節奏，同時暫不考慮傳統長劇方向。至於後續創作，他曾提到希望嘗試結合《聊齋》元素與現代背景，探索更多在地文化表達。
《非妖哉》的案例顯示，AI工具可以縮短部分影像製作流程，但從故事設計、鏡頭控制到角色情緒，仍需要創作者投入大量時間與專業判斷。作品的快速傳播，亦反映AI短劇在降低製作門檻的同時，對內容品質與創作者影視能力提出了新的要求。
Reference Link : hk01.com
